All posts tagged: skafandro

Continue Reading

August 2019

August is about deconstructing and rebuilding anew. It’s about summer breeze and ice cream, salty water and diving deep, naked bodies and summer kisses. We are letting steam off and planning ahead for a new season. We are recharging our minds, bodies and souls. We hope you enjoy the last month of the summer. See you soon! *Special thanks to our partner 3D designer George Bollas

Continue Reading

hoME installation // Urban poetry // Fall Festival 2019

Το σπίτι είναι μια προσωπική γωνιά του κάθενός. Είναι ο τόπος που αισθανόμαστε ασφαλείς. Είναι η μνήμη και οι στιγμές που κρατάμε μέσα μας. Είναι σημεία και άνθρωποι. Ένα γράμμα στο σπίτι μου και σε κάποιους επισκέπτες του. – “Ήθελα να σου πω πως ο νάνος έφυγε από το σοκάκι που τον βρήκαμε. Και πως τη μέρα που έφυγες με το αεροπλάνο έφυγε ένα κομμάτι μου μαζί. Και πως δε χορταίνω να ακούω το μεθυσμένο σ’αγαπώ σου και πως εκείνη τη μέρα που μου μιλούσες -ασταμάτητα- είχαμε περάσει σίγουρα σε μια άλλη διάσταση. Πως το φορτηγό, που φτάνει στον Ταύρο, φέρνει το πιο νόστιμο ψάρι και εσύ φτιάχνεις την καλύτερη ψαρόσουπα σ’ολόκληρη τη γη. Πως τη μέρα που με άρπαξες και με φίλησες σ’εκείνη τη συναυλία, ήταν σαν σκηνή από ταινία. Και πως σε συγχώρεσα για τη μέρα που δεν ήρθες κι εγώ σε περίμενα με τις σαγιονάρες στην Πανεπιστημίου 64. […]

Continue Reading

*moMEnt // Installation // Monitor Festival 2018

Elytis’ poems “The Little Nautilus” and “Nude, July” help unfold a path of experiences and fellow travelers. A timeline runs through the showroom following on every subsequent “moment”, every succeeding “now”. One’s personal path and the significance of every single step in the way, call for documentation and make it necessary to experience the journey each time from a different perspective.–Με αφορμή κάποια αποσπάσματα από τα ποιήματα “Ο μικρός Ναυτίλος” και “Γυμνός, Ιούλιο Μήνα” του Οδυσσέα Ελύτη, ξεδιπλώνεται μία διαδρομή με συνοδοιπόρους και βιώματα. Ένα timeline που διατρέχει τον εκθεσιακό χώρο “καταλήγοντας” στην κάθε επόμενη στιγμή. Στο κάθε επόμενο τώρα. Tο προσωπικό ταξίδι, η σημασία της διαδρομής του κάθε βήματος και η απαραίτητη καταγραφή του, καθιστούν “απαραίτητο” να το βιώνεις κάθε φορά από μία διαφορετική θέση. Από μία διαφορετική οπτική γωνία.–“Γεννήθηκα για να ‘χω τόσα. Δεν μου λέει τίποτε να παραδοξολογώ. Aπό το ελάχιστο φτάνεις πιο σύντομα οπουδήποτε. Mόνο που […]

Continue Reading

Εργαστήρι εικονογράφησης // Illustration workshop

Πριν από μερικές μέρες ταξίδεψα με την ομάδα της “Φιλαναγνωσίας” του 5ου Δημοτικού Δάφνης στον κόσμο της εικονογράφησης. Η αφορμή ήταν η εικονογράφηση του παραμυθιού της Βίκυς Βάββα “Μια παράξενη ομπρέλα” (εκδόσεις Οσελότος), που είχα σχεδιάσει πριν από μερικά χρόνια. Μετά από πρόσκληση της κυρίας Στεφανίας Μεγαλούδη που τρέχει το εργαστήρι και των παιδιών που συμμετέχουν, οργάνωσα ένα εργαστήρι, ώστε να μάθουν τα παιδιά τί είναι η εικονογράφηση, ποια είναι η ιστορία της, τα εργαλεία, οι τεχνικές, το στυλ και πως φτάνει τελικά ένας σχεδιαστής να επιλέξει τι θα σχεδιάσει και πως. Το εργαστήρι ολοκληρώθηκε με την ανάγνωση ενός παραμυθιού και την εικονογράφηση μίας εικόνας που γεννιόταν στη φαντασία του κάθε παιδιού χωριστά. Κάποια από τα έργα τους μου δόθηκαν σαν δώρο για το υπέροχο απόγευμα που περάσαμε μαζί. Τους ευχαριστώ όλους από καρδιάς. Εις το επανιδείν! 🙂 ___ A few days ago I travelled with the team of “Filanagnosia” […]

Continue Reading

need some space again // Installation // Monitor Festival 2017

How do you re-enter at a second glance? What is the place for a review and a “re-read” of a situation, a picture, a feeling? The environment of a decision, the point of redefinition, takes shape. The objects are placed in a different dimension. At another point. A nebula embraces the visitor, creating a safe space for him, and invites him to relive, re-think, re-live, take the time and space he needs to see what he did not give the opportunity to see at first sight.–Πως εισέρχεσαι ξανά σε μια δεύτερη ματιά; Πως είναι ο χώρος μιας επανεξέτασης και “επανιδείν” μίας κατάστασης, μιας εικόνας, ενός συναισθήματος; Το περιβάλλον μιας απόφασης, το σημείο επαναπροσδιορισμού, παίρνει μορφή. Τα αντικείμενα τοποθετούνται σε μία διαφορετική διάσταση. Σε ένα άλλο σημείο. Ένα νεφέλωμα αγκαλιάζει τον επισκέπτη, δημιουργώντας του ένα ασφαλή χώρο, και τον προσκαλεί να ξανανιώσει, να ξανασκεφτεί, να ξαναζωντανέψει, να πάρει το χρόνο και […]

Continue Reading

Designing for food // Exhibition at Macedonian Museum of Contemporary Art

Το λικέρ μαστίχας Κούκουδο, που σχεδιάστηκε από το Skafandro ταξίδεψε στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης για την έκθεση “Designing for food”. “Η έκθεση επιχειρεί να συγκεντρώσει μαζί όλες αυτές τις δημιουργικές υπηρεσίες, πέρα από το εμφανές εικαστικό της ενδιαφέρον, μπορεί να δημιουργήσει ένα πλαίσιο σκέψης για το σύγχρονο διατροφικό μας πολιτισμό, την κατανάλωση, τις διαδικασίες που διαμεσολαβούν στη διαδικασία σχεδιασμού και κατασκευής ταυτότητας των βασικών, για την ανθρώπινη ύπαρξη, αγαθών και προϊόντων. 21 δημιουργικοί επαγγελματίες από όλη την Ελλάδα, παρουσιάζουν project τα οποία έχουν υλοποιηθεί στο πλαίσιο υποστήριξης και προώθησης προϊόντων του αγροδιατροφικού τομέα.” — Mastic liquor Koukoudo, designed by Skafandro has travelled to Macedonian Museum of Contemporary Art for the exhibition “Designing for food”. Save Save

Hack // Re-inventing the book at Onassis Cultural Centre

The team Nikoleta Balothiari Panagiotis Sebos Angeliki Zervou — The weekend. The countdown. The hack. The Cook Lee. Qualification. Next stop. London. — Μετά από ένα εντατικό τριήμερο πρόγραμμα ομιλιών, hacking, making και pitching ιδεών, η κριτική επιτροπή ανακοίνωσε το βράδυ της Κυριακής 24 Ιανουαρίου τις τρεις ομάδες που διακρίθηκαν για τις προτάσεις τους και οι οποίες συνεχίζουν στην επόμενη φάση του εντατικού business workshop στο Λονδίνο με την ομάδα του REMIX. Οι τρεις ομάδες ξεκινώντας από διαφορετικές αφετηρίες και χρησιμοποιώντας ανοικτό περιεχόμενο, δημιούργησαν νέες πρωτότυπες αφηγήσεις προκαλώντας την παραδοσιακή έννοια του βιβλίου. Το HackTheBook αποτελεί μια ακόμη δράση της συνεχιζόμενης πρωτοβουλίας της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση να αποτελέσει τον φυσικό και ψηφιακό χώρο συνάντησης και σύγκλισης διαφορετικών δημιουργικών κοινοτήτων και ομάδων. Δείτε το βίντεο εδώ.   #Winners ‪Το #vivl.io [Μιχάλης Καλαμαράς, Ιβάν Κανακαράκης, Άρης Κεραταράκης, Λένα Μεθενίτη, Γιώργος Παπαναγιώτου, Πάνος Παπαναγιώτου, Άννα-Μαρία Σιχάνη, Ανδρέας Τριανταφυλλίδης] αντλεί περιεχόμενο από έργα […]

Continue Reading

Digitized [2015] The human brain is the best display ever made

To Digitized 2015 λέει πως το μέλλον είναι τώρα. Πως οι ανθρώπινες ιστορίες δεν είναι περιεχόμενο. Πως το μονοπάτι αφήγησης μίας ιστορίας έχει συγκεκριμένα βήματα και αυτά είναι που κρατάνε σε εγρήγορση τον χρήστη-αναγνώστη. K.Antonopoulos / Al. Jazeera English Πως LA (Lάρισα) και Αμερική μπορούν να συνεργάζονται, αρκεί να υπάρχουν τα κατάλληλα εργαλεία. J. Magas, A. Blanas, D. Evagelou / Custom Media Labs Πως  η τυπογραφία είναι τα “ρούχα” των λέξεων και γι’αυτό οφείλουμε να της φερόμαστε με την πρέπουσα σημασία. Richard Rutter / Clearleft Πως οι τεχνολογίες θα έπρεπε να προσαρμόζονται στον ολοένα αναπτυσσόμενο ανθρώπινο εγκέφαλο (και όχι τούμπαλιν). Πως ο σχεδιασμός πρέπει να είναι διαχρονικός. THE HUMAN BODY IS THE NEXT COMPUTER INTERFACE. Φανταστικός David Navarro / WEDONTNEEDROADS.CO Πως χρειάζεται οργάνωση και επαναπροσδιορισμός σε κάθε project. Yandis Ying / Sapientnitro Πως είναι καλό να φτιάχνουμε μία παιδική χαρά και όχι ένα εργοστάσιο παραγωγής. Πως αν αυτό που σχεδιάζουμε […]